浅析傅山楷书书法艺术风格
[关键词]：崇古、宽博、浑厚、茂密、“四宁四毋”
明末清初时期，时局动荡不安，许多的汉族士大夫面对明朝灭亡、清朝取而代之的残酷现实，出于无奈，只能改换门庭、投靠新主。傅山作为少数民族感情强烈的汉族知识分子，参与抗清活动。他访古碑学，学习王羲之、颜真卿的书法精髓，作为遗民，不论为人处世，还是研究学问、创作书画，都表现出他清高倔强的人格。他遗民的身份和倔强不屈，孤傲不群的性格，使他的书法也成了他人格形象的表现形式。论文网
一、“师古”不“泥古”
傅山自幼学书，先从晋唐楷书入手，他在晚年回忆道：“吾八九岁即临元常，不似。少长，如《黄庭》、《曹娥》、《乐毅论》、《东方赞》、《十三行洛神》以及《破邪论》，无所不临，而无一近似者。最后写鲁公《家庙》，略得其支离。又溯而临《争座》，颇欲似之。又进而临《兰亭》，虽不得其神情，渐欲知此技之大概矣。 ”。傅山不是一个谨守成法、亦步亦趋的人，所以临摹古帖多不能相似。重继承但不守旧，这是他学习古法的中心思想。他说：“字亦何与人事，政复恐其带奴俗气，若得无奴俗气，乃可与论风期日上耳，不惟字。 ”所谓的奴俗气，就是指奴颜碑膝，拾人牙慧，献媚取宠，随波逐流。书法贵在能革故鼎新，抒发自我的个性，表现自我的新意。做人能崛傲不俗，写字也能挺然自立，不攀附他人。傅山的书法秉承了晚明以来摆脱技法规则束缚、注重个性宣泄的特征，并能把这种追求发展到极致。他青年时期学过赵孟頫，而且一学就像，但是从心底鄙视其为人，继而学习颜真卿的楷书，所以他的楷书得力于颜真卿，但只吸收了颜体的博大庄严、神凝气重的精神风貌，用笔、结体细节则一任己意发挥，全无描头画脚的拘谨和工整平稳的造作之态。傅山所主张的是有继承有创新，由故而新，他将继承和创新这两个矛盾的侧面有机的调节在相辅相成、互为前提的统一体之中。他重视继承，并且提出了取法乎上的原则，寻理探源，远追三代秦汉，师法篆籀隶分。他曾说过：“不知篆籀从来，而讲字学书法，皆寐也” 。“楷书不自篆隶八分来，即奴态不足观也” 。“楷书不知篆隶之变，任写到妙境，终是俗格” 。傅山从学习赵孟頫逐渐转变到学习颜真卿，从秀媚到厚实的书风转向决定了他的楷书书法风格宽博，浑厚的形成。
二、结构之宽博
傅山的楷书融会了颜氏的“支离”和“劲瘦挺拗”，形成自我独特的楷书风格。字字不媚不巧，不安排、不轻滑，达到大拙而大雅、真率而淳朴的境界。也即傅山一生提倡的“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁直率毋安排”的书法理想境地。
他的《小楷千字文》（如图一）的笔法继承了颜真卿的笔意，结构比较宽博，浑圆一体，气势磅礴，注重字的充实美，颇有庙堂之气。其中一些字的横折之后，尽力向内弯转，待有一定强度之后，继而向下方伸展（如图二中的“调”、“月”、“冈”等字），与左侧撇划相对应，既表现了力度，又有较强的韧性，耐人品。捺尾不作过多的修饰，以保持其自然与厚重的感觉（如图三中的“芥”、“辰”、“张”等字）。这些用笔正是体现了傅山所说的“宁拙毋巧”，很多笔划十分自然，没有加多余的修饰，因此显得即古又拙。
下一篇：养老院环境设施产品设计