3 恽南田作品鉴赏分析

恽南田是一位高产的艺术家，他酷爱对景写生，在他的一生的创作生涯中，创作了大量的精品书画作品。在恽南田的大多花卉作品中，本文选取他的花鸟画代表作品《春风第一花》加以研究以点带面，期望能“窥豹一斑”。

我们通过对绘画语言的解读，从构图表现和设色用笔两方面进行解析。进一步了解作者创作中体现出来的精神内涵。

3.1 南田作品的构图表现

恽南田是一位非常注重写生的艺术大师，他在前人的基础上，以自然花卉为写生对象进行即兴地没骨画创作。在他的写生图册中，大多是折枝花的构图。而他的传世作品《春风第一花》则是他少数的拥有完整构图的作品，这幅作品构图饱满，假山石与牡丹前后掩映，牡丹花疏密有致，层次丰富，画面具有较强空间感。又加上提诗“五花骢马七香车，去看春风第一花。十里红尘三月暮，朱栏翠幕是谁家。”诗文与画面主体相照应，更显意境。

3.2 南田作品的用笔设色源.自|吹冰,:论`文'网www.chuibin.com

恽南田也曾在他的题画中这样写道：“得笔法易，得墨法难；得墨法易，得水法难。”在恽南田的花卉画中则是把水法的运用发挥的淋漓尽致。在他的作品《春风第一花》中，运用水晕的方法充分表现出牡丹的质感和体积，使花朵层次分明，结构清晰，虚实相生。在图中的白牡丹，仅用白粉勾勒花瓣轮廓，其余则用水晕染之，使得白牡丹鲜活透亮，跃然于纸。而红牡丹则只是在花瓣衔接处着以红色，其余之处全用白，观之则如粉红色花朵，在画面上与白牡丹交相掩映，与假山石相映成趣。画面中牡丹色清丽而脱俗，飘逸又充满天趣。在他的笔底，牡丹含情脉脉又绰约婉转。他的牡丹，少了一份艳丽，多了一份恬淡；少了一份雍容，多了一份温雅；少了一份厚重，多了一份清丽。这是恽南田理解的牡丹，“一肌一容，尽态极妍”便是恰当贴切的形容了恽南田所理解所表现的自然花卉。

3.3 南田作品的精神内涵

   在解读一位艺术家的作品时，我们需要结合艺术家自身的修养和素质以及外界因素的影响全面的进行剖析理解。通过探讨恽南田的花鸟画师从关系以及其鲜明的个人特色,我们可以更深刻的理解他作品的精神内涵。

清朝初期，画坛主流“四王”趋于守旧复古的画风。恽南田意识到这一点，他并不赞同这一绘画思想。他主张“学古人，学而变，变而笔下有古。”所以在继承了前人没骨画工整的优势之下，又加以自己的主张思想，将元人写意的画风融合进自己的没骨画中，继承性的发展了自己的没骨花卉系统。

不难看出，恽南田的牡丹并不仅仅只是物象，更是传达出他的思想情绪。春风第一花，美的是她的脱俗出世，平淡天真。这是恽南田眼中的牡丹，也是恽南田自己。