2 工笔花鸟画中色彩的时代创新

时代发展离不开创新，艺术发展同样也需要创新。不同时代背景形成了不同社会文化，不同的社会文化又影响着一代代文人画家的思想，从而创作出具有不同时代风格的工笔花鸟画作品。远在东晋时期就已经出现了工笔花鸟画，那时主要是工笔淡彩画，如东晋顾恺之的女史箴图[3]，只在头发、裙摆、衣袖等几处施加颜色，稍加点缀，整个画面显得古朴，典雅，富有韵律之美；唐宋时代，水色、石色融合使用，工笔画发展到了成熟阶段；宋代：工笔画达到鼎盛，宋徽宗赵佶是工笔画高手，他完善了绘画体制,促进了画院的发展，把工笔花鸟画推向高峰。两宋以后，色彩被推向历史的边缘，传统工笔画也因色彩的消失而逐渐被历史冷落，工笔画也就一直停滞不前。新中国成立后，工笔画艺术开始逐渐从衰微走向复苏。改革开放后，色彩运用变得更加丰富、多样化、图案化、装饰化。首先，强调色调的整体协调，创作出生动的画面美感；其次，抓住画面色彩之间的对比度表现，营造和谐活泼氛围；最后，注重颜料的发展，创新色彩表现方式。

3 毕业创作中中色彩的运用及创新来*自~优|尔^论:文+网www.chuibin.com +QQ752018766*

3。1 对传统中国画色彩的运用

在创作之前，我从图书馆及网站上翻阅浏览了各种花鸟画绘画作品，根据自己所学的专业知识及技能，我在叶片的处理上，采用工笔淡彩的形式来达到淡雅、朴素的效果，墨色相融，既富有墨的韵味，又不失色彩的生命力；而在花瓣的处理上，我将采用矿物质颜料来绘画，将粉质颜料层层覆盖，经过多次设色，从而达到工笔重彩鲜艳，富丽的效果。将工笔淡彩及工笔重彩相结合，经墨色沉淀，矿物质将更为突显，画面层次感将更为多样，画作中的色彩将更富活力及张力，从而使画作达到雅俗共赏的效果。