众所周知琵琶无论是弹挑还是轮指，等指法所呈出来的音色效果都是截然不同的，同样的触弦点，不一样演奏方法所呈现的音质效果也是不同的。

   琵琶曲《新翻羽调绿腰》的演奏中，要求演奏者弹挑轮指的位置第一段节奏由慢而快，具有「散序」的特点。二、三、四段为「中序」，即乐曲主体。其中第二段是主题的呈示，节奏平稳，音调带有江南风格，轻歌曼舞，柔美抒情，表现了舞女轻盈的舞姿；第三段渐快，对比强烈，摭分指法的运用与西域异族音调的融入，使音乐十分丰富生动，展现了变化万千的优美舞姿；第四段用勾轮、摇指等手法奏出，表现舞女穿行时翩若惊鸿，宛如游龙的情景。第五段为全曲的高潮。「破」，也称「花十八」，主题作了较大的变动并加花演奏，音乐在琵琶宽广的音区中跌宕起伏，由慢渐快，强烈的扫拂指法，快速的十六分音符及节拍的灵活变换，把全曲推向高潮。

全曲以羽调式为中心，并运用了清乐、雅乐及燕乐的音阶特点。

3.1.2“花底莺语”之速度考量

   速度也就是音乐进行的快慢。速度，能体现出一首曲子激动与平静的变化，给人们听觉上带来美感。

   《新翻羽调绿腰》的引子可以想象成一位美丽的舞女随着音乐慢慢起舞。引子的节奏是相对自由，舒展的，但是在速度上处理它应该有四次慢起，渐快再渐慢的变化，在这里强调一下，渐慢渐快不是突慢突快，随着音乐的情感走向发展。第二段描绘了舞女腰上系着的绿色丝绸随着舞蹈的动作飞舞。速度为中速，重点要突出音柔美。第三段演奏时两次要求由慢渐快，要掌握好情绪走向。第四段速度为中速，对速度的要求不算高，主要强调乐舞的气势恢宏。第五段为全曲的高潮。「破」，也称「花十八」，主题作了较大的变动并加花演奏，音乐在琵琶宽广的音区中跌宕起伏，由慢渐快，强烈的扫拂指法，快速的十六分音符及节拍的灵活变换，把全曲推向高潮。来.自/吹冰·论|文-网·www.chuibin.com/

3.1.3“刚柔并济”之力度考量

   所谓力度，则是音乐中音的强弱程度。在音乐中力度的变化是非常细致复杂的。要想很好的诠释一个音乐作品，演奏者必须根据作曲家的提示，掌握并作出好乐谱上的力度标记。

   在《新翻羽调绿腰》的演奏中要求的力度也是不一样的，尤以最后一段“繁姿曲向终”力度变化最为明显。“繁姿曲向终”也就是（花十八）是唐代大曲中最为绚烂的一个部分。在这里作曲家杨洁明开头以琵琶摘音模仿戏曲运用中弱的力度演奏，接下来的部分音域越拉越宽力度由弱到强执法的变换可见音乐即将达到高潮。紧接着力度强劲的大段扫拂之后引出尾声，尾声的音量都要从极弱到渐强变化。